Arte, física y poesía (Neruda puta qu'erís seco)
(Título ostentoso I know).
- ¡Oooh qué genial es Warhol!.
- Ooh Dalí es un maestro.
- Einstein ¡qué seco!
- Ooooh Neruda wow! Premio Nobel.
Puras hue'ás así.
¡Quién no las ha escuchado!
Es más.
¿Quién no las ha dicho alguna vez?
Yo hace varios años decidí no hacerlo más ni consentir con quien dijera algo similar de alguno de esos hue'ones famosos. No sin antes al menos, preguntar por qué. Preguntarme por qué. Averiguar. Aprender. Y sólo entonces sentirlo y tratar de explicarlo si me fuere posible.
Ya hace varios años decidí empezar con mis mayores ejercicios de honestidad. Irreverencia según algunas personas. Honestidad según yo.
- Ese cuadro no me gusta. No me evoca nada.
- Pero Pedro, es un Matta.
- Bueno ¿y?, ¿a ti te produce algo?, ¿te gusta siquiera?
Creo que ha sido una de las mejores cosas que he decidido en mi vida. Y lo confirmo cada vez, con cada cara asombrada y confundida que veo después de escucharme.
Porque no puede ser que la gente acepte sin cuestionárselo siquiera, lo que dice TVN o Canal 13 sobre qué habrá como próxima exposición en el Bellas Artes o la Estación Mapocho.
- Oooh Dalí.
Creo que ha sido una de las exposiciones más fomes y charchas a las que haya ido. Pero ahí está siempre. El "Oooh Dalí". Y obvio. ¿Cómo chucha salimos entonces de nuestra ignorancia si en realidad no nos muestran hueás que nos conmuevan y exciten para seguir buscando por nuestra cuenta?
¿Qué queda?
Repetir como el resto del rebaño que Dalí es lo máximo. Beee e e eeee. Repetirlo y no haber visto ninguna de sus obras, para mí, más choras. Para el resto, las más famosas. Pero es que ninguna.
No se trata de exigir que "me" traigan lo mejor y más top del arte mundial. No tiene sentido. Sé que todos queremos eso. Se trata, en cambio, de agudizar nuestros sentidos y con ellos nuestros criterios.
Perder la vergüenza por parecer ignorante.
Porque el arte no se sabe, ¡se siente!
¿Y acaso alguien puede cuestionarte lo que sientes?
Atreverse a decir "No me gustó esa pintura" aunque la haya hecho Da Vinci o Van Gogh.
Así y sólo así, uno empieza a cultivar y tener los argumentos para criticar y saborear y con esos mismos argumentos, rejuro que uno se emociona al encontrar una pintura que sí le gusta. Que sí le provoca. Que sí encuentra linda.
Porque sí, "linda", es una de las formas de empezar un argumento.
Pero "fea" es la más desafiante.
Porque si existe lo feo, existe lo lindo.
Entonces cuando encuentras lo lindo, cuando te topas en alguna exposición en algún lugar de este planeta con lo lindo, a ver cómo te aguantas la emoción.
- No tienes porqué sentirte obligada a encontrar lindos estos cuadros - le dije una vez a alguien en un museo - es muy simple, te gustan o no te gustan. Y punto. Que no te dé vergüenza que alguien te trate de ignorante. Tú encárgate de ser honesta con tus sentidos.
¿Mi opinión sobre Warhol?
Pobre hue'ón, buscando la fama. Haciendo películas de verdad difíciles de definir como películas. Una real mierda cinematográfica. Un grito desesperado por ser considerado especial, distinto. Creo que uno de los pocos méritos que encuentro en Hollywood es no haberlo pescado nunca.
Sí. Tiene un par de animales y famosos dibujados con colores llamativos. Hasta lindos. Pero ¿y?. Para mí, es el perfecto ejemplo de suceso inventado (forzado) por una crítica artística norteamericana sedienta y deseosa de tener expositores que le hagan contrapeso al arte europeo.
Encontraron un hue'ón que se juraba extravagante, choro, que se la creía. Y lo hicieron pionero de un arte que todavía no entiendo por qué se llama así. Pop art ¿qué chucha es eso?, ¿acaso los cuadros del siglo XV no eran igualmente populares? Quiero decir, que estaban destinados al pueblo analfabeto que a través de imágenes religiosas o no, aprendían y entendían cómo literalmente el mundo estaba pintado para ellos.
¿Dalí?
Me cae bien.
- ¿Está usted loco? - le preguntaron sin rodeos en una entrevista una vez.
- No más loco que el que va a pagar cinco dólares por la foto que usted me está sacando.
No soy crítico de arte.
Dalí tiene colores lindos. Figuras violentas. Relojos derretidos y elefantes patilargos que me parecen muy atractivos.
Quizá lo que más aprecio en él, aparte de unos sofás muy particulares que inventó, es ese cuadro en que pinta a un supuesto Jesús crucificado pero visto desde arriba. Una perspectiva jamás utilizada antes. Irreverente. Como queriéndonos decir que Dios lo veía así. Que él se atreve a dibujarlo porque él es Dios (al menos está adoptando su visión al pintar eso). Y nos invita también a serlo. A ser Dios. Al menos ese instante en ese cuadro. Toda una invitación para después también, y ver toda la vida desde una perspectiva distinta.
¿Einstein?
Se cuestionó lo que nadie se atrevía a cuestionar.
Llegó un día y dijo que toda la física que se usaba hace cuatrocientos años no servía para ciertas condiciones. Que Newton, muy bien, muchas gracias, te estamos llamando, pero que hay cosas que no podía explicar. Las cosas que pasan a alta velocidad. Ahí es donde aparece la relatividad.
- Esto pasa siempre - dice Newton.
- No siempre Isaac - responde Einstein.
No voy a dar la lata. Uno se apasiona con lo que sabe y después aburre al resto con los kilos de información.
¿Bueno y?
¿Qué busco con este post?
Sólo decir que hace dos días empecé a leer la autobiografía de Neruda. Un libro que no siguió escribiendo porque se murió. Irónico ¿no?
Confieso que he vivido se llama.
La poesía nunca me gustó. De hecho me cargan los piececitos de niño azulosos de frío. Creo que para escribir y para sentir la poesía hay que estar iluminado o al menos sentirse iluminado. Hay que ser un poco cursi, porque después de todo ¡qué más cursi que lo que sienten las personas! diría un elefante si pudiera hablar.
Pero este libro no son versos.
O sea son versos tras versos que van formando estrofas-párrafos de tipo novelesco, ocupando bien todo el espacio de la hoja y no dejando esos amplios blancos que buscan dar estilo y sobriedad, pero que al final no hacen más que angustiarnos por no saber cómo sentir.
Me pasa que leo a este hue'ón de Neruda.
Y pienso.
El día del pico voy a aprender a escribir tan seco.
- ¡Oooh qué genial es Warhol!.
- Ooh Dalí es un maestro.
- Einstein ¡qué seco!
- Ooooh Neruda wow! Premio Nobel.
Puras hue'ás así.
¡Quién no las ha escuchado!
Es más.
¿Quién no las ha dicho alguna vez?
Yo hace varios años decidí no hacerlo más ni consentir con quien dijera algo similar de alguno de esos hue'ones famosos. No sin antes al menos, preguntar por qué. Preguntarme por qué. Averiguar. Aprender. Y sólo entonces sentirlo y tratar de explicarlo si me fuere posible.
Ya hace varios años decidí empezar con mis mayores ejercicios de honestidad. Irreverencia según algunas personas. Honestidad según yo.
- Ese cuadro no me gusta. No me evoca nada.
- Pero Pedro, es un Matta.
- Bueno ¿y?, ¿a ti te produce algo?, ¿te gusta siquiera?
Creo que ha sido una de las mejores cosas que he decidido en mi vida. Y lo confirmo cada vez, con cada cara asombrada y confundida que veo después de escucharme.
Porque no puede ser que la gente acepte sin cuestionárselo siquiera, lo que dice TVN o Canal 13 sobre qué habrá como próxima exposición en el Bellas Artes o la Estación Mapocho.
- Oooh Dalí.
Creo que ha sido una de las exposiciones más fomes y charchas a las que haya ido. Pero ahí está siempre. El "Oooh Dalí". Y obvio. ¿Cómo chucha salimos entonces de nuestra ignorancia si en realidad no nos muestran hueás que nos conmuevan y exciten para seguir buscando por nuestra cuenta?
¿Qué queda?
Repetir como el resto del rebaño que Dalí es lo máximo. Beee e e eeee. Repetirlo y no haber visto ninguna de sus obras, para mí, más choras. Para el resto, las más famosas. Pero es que ninguna.
No se trata de exigir que "me" traigan lo mejor y más top del arte mundial. No tiene sentido. Sé que todos queremos eso. Se trata, en cambio, de agudizar nuestros sentidos y con ellos nuestros criterios.
Perder la vergüenza por parecer ignorante.
Porque el arte no se sabe, ¡se siente!
¿Y acaso alguien puede cuestionarte lo que sientes?
Atreverse a decir "No me gustó esa pintura" aunque la haya hecho Da Vinci o Van Gogh.
Así y sólo así, uno empieza a cultivar y tener los argumentos para criticar y saborear y con esos mismos argumentos, rejuro que uno se emociona al encontrar una pintura que sí le gusta. Que sí le provoca. Que sí encuentra linda.
Porque sí, "linda", es una de las formas de empezar un argumento.
Pero "fea" es la más desafiante.
Porque si existe lo feo, existe lo lindo.
Entonces cuando encuentras lo lindo, cuando te topas en alguna exposición en algún lugar de este planeta con lo lindo, a ver cómo te aguantas la emoción.
- No tienes porqué sentirte obligada a encontrar lindos estos cuadros - le dije una vez a alguien en un museo - es muy simple, te gustan o no te gustan. Y punto. Que no te dé vergüenza que alguien te trate de ignorante. Tú encárgate de ser honesta con tus sentidos.
¿Mi opinión sobre Warhol?
Pobre hue'ón, buscando la fama. Haciendo películas de verdad difíciles de definir como películas. Una real mierda cinematográfica. Un grito desesperado por ser considerado especial, distinto. Creo que uno de los pocos méritos que encuentro en Hollywood es no haberlo pescado nunca.
Sí. Tiene un par de animales y famosos dibujados con colores llamativos. Hasta lindos. Pero ¿y?. Para mí, es el perfecto ejemplo de suceso inventado (forzado) por una crítica artística norteamericana sedienta y deseosa de tener expositores que le hagan contrapeso al arte europeo.
Encontraron un hue'ón que se juraba extravagante, choro, que se la creía. Y lo hicieron pionero de un arte que todavía no entiendo por qué se llama así. Pop art ¿qué chucha es eso?, ¿acaso los cuadros del siglo XV no eran igualmente populares? Quiero decir, que estaban destinados al pueblo analfabeto que a través de imágenes religiosas o no, aprendían y entendían cómo literalmente el mundo estaba pintado para ellos.
¿Dalí?
Me cae bien.
- ¿Está usted loco? - le preguntaron sin rodeos en una entrevista una vez.
- No más loco que el que va a pagar cinco dólares por la foto que usted me está sacando.
No soy crítico de arte.
Dalí tiene colores lindos. Figuras violentas. Relojos derretidos y elefantes patilargos que me parecen muy atractivos.
Quizá lo que más aprecio en él, aparte de unos sofás muy particulares que inventó, es ese cuadro en que pinta a un supuesto Jesús crucificado pero visto desde arriba. Una perspectiva jamás utilizada antes. Irreverente. Como queriéndonos decir que Dios lo veía así. Que él se atreve a dibujarlo porque él es Dios (al menos está adoptando su visión al pintar eso). Y nos invita también a serlo. A ser Dios. Al menos ese instante en ese cuadro. Toda una invitación para después también, y ver toda la vida desde una perspectiva distinta.
¿Einstein?
Se cuestionó lo que nadie se atrevía a cuestionar.
Llegó un día y dijo que toda la física que se usaba hace cuatrocientos años no servía para ciertas condiciones. Que Newton, muy bien, muchas gracias, te estamos llamando, pero que hay cosas que no podía explicar. Las cosas que pasan a alta velocidad. Ahí es donde aparece la relatividad.
- Esto pasa siempre - dice Newton.
- No siempre Isaac - responde Einstein.
No voy a dar la lata. Uno se apasiona con lo que sabe y después aburre al resto con los kilos de información.
¿Bueno y?
¿Qué busco con este post?
Sólo decir que hace dos días empecé a leer la autobiografía de Neruda. Un libro que no siguió escribiendo porque se murió. Irónico ¿no?
Confieso que he vivido se llama.
La poesía nunca me gustó. De hecho me cargan los piececitos de niño azulosos de frío. Creo que para escribir y para sentir la poesía hay que estar iluminado o al menos sentirse iluminado. Hay que ser un poco cursi, porque después de todo ¡qué más cursi que lo que sienten las personas! diría un elefante si pudiera hablar.
Pero este libro no son versos.
O sea son versos tras versos que van formando estrofas-párrafos de tipo novelesco, ocupando bien todo el espacio de la hoja y no dejando esos amplios blancos que buscan dar estilo y sobriedad, pero que al final no hacen más que angustiarnos por no saber cómo sentir.
Me pasa que leo a este hue'ón de Neruda.
Y pienso.
El día del pico voy a aprender a escribir tan seco.
10 Opiniones:
deberías escribir más de einstein!! digo yo
O sea... por qué cuando van a hablar de artistas y escritores nadie dice nada y todos comentan pero cuando se habla de física se asume que es una fomedad...
y creo que en la física están las cosas más bellas que uno podría encontrar...
Siempre he pensado en que a los que estudiamos ingeniería existe cierta presión de que no seamos "cuadrados", no pura matemática...
pero quién le pide a los que se van por el lado humanista que adquieran una cierta cultura científica?
No porque es fome... y nadie dice nada
Te faltó la crítica de uno:
¿Pedro?
Todos dicen que se enamoran de él por su intelectualismo, honestidad y sensibilidad, pero nadie se fija en lo que realmente nos atrae a todos: Sus Biceps!!!
Ese si que es genio...
Saludos...
Es que Neruda es Neruda.. imagínate cómo era su vida.. Rodeado de poetas,de bohemia, de contexto cultural y político... en el ultra climax de los cambios. De la rebeldía, de pensar, escribir, enamorarse y escribir..
Imagínate donde escribía, las vistas que tenía frente a él, donde se iluminan y nacen muchos de sus versos, de sus cursis, simples, bellos y a veces complejos versos.
Bacán, Idolo, Maestro, seco, muy muy muy seco. Que más? me faltan adjetivos calificativos...
Buena reflexión Pedro Pineda. Y feliz navidad!
julix.
Hola!
Lo de Andy Warhol.. a ver. cuando tenía como 12 años vi la película "The Doors" y salía este tipo, personificado como un fleto calentón y looser. Esa imagen me quedó, por verlo en tan influencible edad. Después supe que el dijo lo de los 15 minutos de fama e inventó el concepto de "celebridad" que tenemos hoy. Dónde está el arte? xD
Arte ese una palabra que significa algo distinto para cada animal. En mi caso, concuerdo contigo. El arte se siente y es independiente de lo impuesto por ahí. Aunque algunos sean (o seamos, no sé) tan influenciables.
Saludos!
Hola!
Lo de Andy Warhol.. a ver. cuando tenía como 12 años vi la película "The Doors" y salía este tipo, personificado como un fleto calentón y looser. Esa imagen me quedó, por verlo en tan influencible edad. Después supe que el dijo lo de los 15 minutos de fama e inventó el concepto de "celebridad" que tenemos hoy. Dónde está el arte? xD
Arte ese una palabra que significa algo distinto para cada animal. En mi caso, concuerdo contigo. El arte se siente y es independiente de lo impuesto por ahí. Aunque algunos sean (o seamos, no sé) tan influenciables.
Saludos!
No es como poco decoroso decir "Yo soy tan honesto, y todos tan mentiroso".
:P
Ahora quiero defender un poco a Andy:
Sus películas. Puede que sean una "mierda cinematográfica". Pero desde el punto de vista del Cine Hoyts.
Era cine experimental, que (como todo ARTE) hace a la vez una reflexión sobre sí mismo (lo que encuentro un poco pajero, pero es parte de la lógica del "Arte" en gral) .
Te pueden parecer fomes, lejanas, basura; pero hay que reconocerle que en sus películas hizo uno que otro hallazgo. El Reality Show por ejemplo. El lo inventó. Y bueno, sus filmes no se hacían pensando en el weón que paga 2 lucas se compra cabritas y quiere que lo diviertan. Funcionan mejor, en museos, fiestas, performances, que en el rito tradicional.
No es que diga que sean buenas. Sino que deben ser juzgada en su contexto. Y si Hollywood lo hubiese llamado, me parecería a lo menos desubicado.
Lo de Pop Art está claro como el agua. Era arte de la cultura de masas. Lo aplaudo porque es una patada en el culo al arte con olor a naftalina. Son los códigos que rodean a la gente urbana. Nunca antes nada similar se había hecho. Punto.
Ahora de que sí es un invento de la crítica o no. No sé. Después de todo el arte es un crículo tan cerrado que finalmente es la crítica la que decide a sus héroes o villanos. Puede que haya mucho lobby detrás, pero no más del que se hace por el resto de figurines del siglo.
Otros méritos (del estilo me guste o no me guste): Su influencia en el arte mismo (entre otras cosas obligó a Europa a desviar un poco la vista del espejo retrovisor); haber descubierto a Velvet Underground (gracias!); su influencia en el diseño, cambió la paleta de colores; en la fotografía, el periodismo; etc. etc. etc.
Muchos artistas se pueden jactar de haber dividido la historia del arte en dos. El tb lo hizo, sin duda. Pero dividió en dos muchas otras historias.
SALUDOS
Yo opino lo mismo, P. Y de hecho, ha sido una sorpresa darme cuenta de lo agradable que es tener una opinion propia y consecuente con todo eso, no se, me pasa mucho con el cine, por ejemplo. Hay miles de peliculas que todo el mundo aplauden y yo, sin prejuicio alguno, encuentro mediocres. No digo que yo posea la verdad, pero eso, no porque todo el mundo diga que algo es bueno lo va a ser.
A mi Neruda no me mueve el piso, excepto por un par de cosas brillantes.
Saludos, P.
qué bacanes comentarios!
El otro día hablaba como una amiga sobre como eramos con nuestros pololos y ese tipo de cosas.
Yo le dije que la encontraba media posesiva.
Ella me dijo que yo era media cursi.
Uy, dolor.... me senti rara, como ñoña, como mal. Cursi? siempre le he dado una connotación extraña a esa palabra,como pegajosa, dulzona,anticuada, agueona!!. Yo, cursi? puta oh! que mala.
En fin, supongo que debe ser porque escribo poesía. Y me quede pensando, re urgía. Y ahora cada vez que quiero escribir, me acuerdo de eso, y se me va toda la inspiración a la mierda. Pero creo que, para variar, tenes razón!. Eso de andar expresando sentimientos en palabras es una cosa de los más cursi que hay. Pero para mi es importante, "es bonito", a mi me gusta. Si poh, me gusta escribir de gueas que se sienten. Me gusta aplicarle cebolla a la custion, me pone contenta leer una y otra vez lo que escribi, aunque no este muy bueno. Porque logre hacer escapar el pensamiento en un par de palabras y adornos varios.Porque, a mi manera, logre hacer arte.
Elegí, al fin, mi manera de ver la belleza de las cosas.
Mi visión.
Mi opinión.
Mi arte.
Hay un cuadro de Dalí que me hizo sentir varias cosas ( obviamente no estaba en la exposición), es La metamorfosis de Narciso... al leer luego que quizo decir Dalí con esa pintura decía que se trataba sobre la muerte y la petrificación de Narciso, quien se enamoró de su propio reflejo y fue transformado en la flor que lleva su nombre.
Me gustó la genialidad que tuvo en combinar elementos para mantener comparativamente la forma de dos imágenes.
Con respecto a Neruda, es su simplicidad y su melancolía lo que lo destacó.
Saludos.
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